Forum and intensive lectures at Nanjing University 난징대학 표상문화론 집중강의 (2009년)

‘오페라와 내러티브’/ 쵸우키 세이지(長木 誠司) (음악학/현대음악)

이 수업에서는 17세기부터 20세기까지의 오페라가 어떤 내러티브상의 변천을 겪었는지, 그리고 그것이 역사적으로 어떤 의미를 가지고 있는지에 대해 알아보도록 한다. 원작이 존재한다면, 그것이 어떻게 오페라로 전환되는것인지 를 비롯하여, 연극으로서의 요소와 음악으로서의 요소(목소리 및 기악器楽) 그리고 형식과 정서적기능이 어떠한 연관으로 오페라 독자적인 내러티브를 구성하는지 등을 알아보는 것은 그 자체로서 오페라작품의 어떤점이 재미있는지 알아보는 관점과 자연히 오버랩 될것이다.

（＊、참고문헌）
１）오페라의 발생과 라멘토～카발리Francesco Cavalli –라 카리스토La Calisto

２）셀리아와 관계성의 뒤엉킴～헨델 –알치나 Alcina

３）부파Buffa와 어울리지않는 선택～모차르트「피가로의 결혼」

４）악극楽劇과 운명적인 것～바그너「방황하는 네델란드인」

５）오페라와 눈에보이지않는것/귀에들리지않는 소리～R.슈트라우스「살로메」

참고문헌
＊Donald Jay Grout & Hermine Weigel Williams, A Short History of Opera. 4th ed.
    (Columbia University Press, New York, 2003)
＊Carolyn Abbate, Unsung Voices: Opera and Musical Narrative in the Nineteenth Century.
    (Princeton University Press, Princeton, N.J., 1991)
＊Jane Glover, Cavalli., (Batsford, London, 1978)
＊Winton Dean, Handel and the Opera Seria. (University of California Press, Berkeley, 1969)
＊Rudolph Angermuller (preface and translation by Stewart Spencer), Mozart's Operas. (Rizzoli, New York, 1988),
    루돌프 안게르뮬러(요시다 야스스케吉田泰輔역）모짜르트의 오페라(モーツァルトのオペラ)
    도쿄: 온가구노토모샤音楽之友社, 1991
＊Lawrence Kramer, Opera and Modern Culture : Wagner and Strauss.
    (University of California Press, Berkeley, 2004)