南京大学集中講義

「表象文化論概説」／ 小林康夫（現代哲学・芸術論）

この授業では、西欧における「表象」概念の確立を歴史的に振り返りながら、それがどのように ダイナミックに変化してきたかを展望する。西欧を問題にするのは、あくまでも、そこに現在の われわれの文化を根本的に規定している「普遍性」の基準が打ち立てられたからである。言うま でもなく、「大学」University という理念はそこから生まれたものである。しかし、14世紀から 現在に至るまでの数世紀の「表象」の歴史を概観するのは簡単ではない。そのため、ここでは、 ある意味ではもっとも「表象らしい」表象、あるいは「表象の表象」でもあった「絵画」を中心 にして、「絵画の誕生」から「絵画の解体」へと至る歴史として「表象」の歴史を考えることにする。 最終的には、それは、「人間」という理念そのものと「表象」という理念がどのように発展して きたかを展望する作業ということになる。以下がその概略である。 （＊は、参考テクスト）

１）ジョット・絵画の誕生
＊ヴァザーリ『芸術家列伝』Giorgio Vasari, Le vite de' più eccellenti pittori scultori ed architettori
＊デカルト『方法序説』René Descartes, Discours de la méthode

２）ミケランジェロ・アレゴリーとバロック
＊ミシェル・フーコー『言葉と物』Michel Foucault, Les mots et les choses

３）ロマン派・崇高の美学
＊イマニュエル・カント『判断力批判』 Immanuel Kant, Kritik der Urteilskraft

４）マネ・表象のモデルニテ
＊シャルル・ボードレール『悪の華』 Charles Baudelaire, Les fleurs du mal

５）デュシャン・表象の解体
＊アンドレ・ブルトン『シュルレアリスム宣言』 André Breton, Manifeste du surréalisme
＊ヴァルター・ベンヤミン『複製技術時代の芸術作品』
Walter Benjamin, Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit

６）ウォーホル・大衆時代の美学
＊レム・コールハース『錯乱のニューヨーク』 Rem Koolhaas, Delirious New York : a retroactive manifesto for Manhattan